D1明确需求，D2设计研讨会，D3实施并总结研讨会，D4发现新的学习

—— 《SPOT团队引导》

荣格的观点是：重要的问题鲜有自然解决，通常是等到有更新、更有力的关注焦点出现，而把原先的问题挤出我们的焦点之外。当更新、力量更大的需求或生命力出现时，人们自然会自我调整，朝此方向进行，就如植物朝着阳光生长一般。

—— 《团队成功的YES基因》

三个经典问题： 1、回想你在组织中的工作生涯。找出这个过程中的至高点，也就是你感到成效最高、最融入工作的时间点。形容一下当时的心境，和当时促成这种高效能表现的因素。 2、如果毫不谦虚地说，你汇怎么形容对自己、工作和组织最让你重视的特质？ 3、如果要对组织的未来许下三个具体愿望，你会怎么说？

—— 《团队成功的YES基因》

西方的技术优势具有深厚的历史根源，如果想要完全理解它，我们惟有愿意回溯数百年甚至上千年进行分析才能做到。诚然，技术并不能独占全部功劳，诸如在法律、贸易、管理和制度等诸多方面的发展全都有所贡献。但是，本文将力图证明，技术革新正是西方崛起的真正根源。

—— 《富裕的杠杆》

我写了足足32页的宣传草案，并呈交给事务局，但是小泉首相并没有看。原因是“太长了”。他要求我将其缩减为两页，于是我绞尽脑汁汇总了两页草案，再度呈交上去。但是，小泉首相也只是哗哗地翻看了一遍，就说“不予采用”，将它扔在了桌子上。“他知不知道我的厉害之处？是直觉！直觉！学问太多的人都反应迟钝。”

—— 《死生》

我们可以把世界分为两部分。在正常世界里，所有的事物都符合正态分布，出奇的、违反常规认知的事物不多，人的能力的上限和下限差距也不大，所有人都保持在离平均水平很近的位置上。相对地，疯狂世界则完全相反，其中会出现各种匪夷所思的可能性，能力上下限的差距也十分大，我们甚至也可以认为在疯狂世界里根本不存在上限。

—— 《可复制的领导力2》

当员工有丰富的经验、有经过市场检验的能力和职业道德时，我们不妨减少公司层面的管控，多给予他们一些自由发挥的空间，这也是优秀人才有别于普通员工的最大价值所在。

—— 《可复制的领导力2》

那什么叫做“喜欢”呢？你需要清楚定义“喜欢”。喜欢做广告的意思就是：你在家里或者跟朋友在一起看到电视里出现你公司的作品，你认为好，你会觉得很高兴，很骄傲，有一种荣誉感，尽管不一定是你自己的作品，或者你可能是个业务人员；如果这个广告做的不好，你会觉得很不好意思。这就是喜欢做广告。

—— 《奥美的观点Ⅲ》

试问现在有几个人在提案前，会先写下开场白及结语？

—— 《奥美的观点Ⅲ》

很多人在自信表层下，隐藏着深沉的恐惧：会不会一觉睡醒，创意枯竭了？过去的成功只是偶然，不可捉摸的天分随时落跑。有人怀疑自己其实是个“骗子”，虽然成功“骗倒”这个世界许多次，手上这个案子却会让他们打回原形，世人即将知道他黔驴技穷的真实面貌。

—— 《奥美创意解密》

少了人，知识加创造力等于展示会；少了知识，人加创造力等于疯人院；没有创造力，人加知识等于图书馆。

—— 《奥美创意解密》

创意人应该扪心自问：今天真的接了一个万事俱备的案子，在没有客户咆哮、没有死线时间限制、没有必须把广告主商标视为圣牛般放大的规范下，自己可有那种本事，来个前无古人后无来者的电子？

—— 《广告痴人说梦话(上下)》

傻瓜的自由 在某次会议中你可能犯下的最糟糕的错误是什么？你能从中吸取什么经验教训？对很多人来说，最大的恐惧莫过于在人面前犯错和显得愚蠢，学会接受这种恐惧，有控制地让自己出出丑。比方说，提些难以理解的或者荒谬的建议，然后再有意夸张自己的可笑境地，加以自嘲。这样可以让你离开习惯的思路，达到某种内在的自由状态，从而无拘无束地发挥想象力。

—— 《Creative Advertising》

最好的作品来自现实，来自那些生活中的事实。即便是做了夸张或延伸

—— 《如何做创意》

黄裳先生有一篇《也说汪曾祺》，有几句话我总觉着说得好。他说：“值得一说的是他的《金冬心》。初读，激赏，后来再读，觉得不过是以技巧胜，并未花多大力气就写成了，说不上‘代表作’。”（《上海书评》2009年1月11日）他这是评价小说，若移到学术作品上来，理亦相同。学术作品有灵机一动式的灵光一扫，使人两眼发亮，这固然不错，长时间看，总觉着不如那种“力作”。

—— 《藕香零拾》