墨梅

中国艺术史经典，美国亚洲研究学会列文森奖获奖作品

译文、装帧全新升级，近百幅彩色高清插图呈现视觉盛宴

卜寿珊、李铸晋、韩文彬、石慢、梁庄爱伦等美术史家诚挚推荐

探讨中国独特的艺术类型，重构墨梅画在中国文化史上的重要地位

☆内容简介：

在过去的600年中，墨梅是最受青睐、得 到最广泛实践的东亚水墨画题材之一。作者毕嘉珍全面阐述了这种中国画类型的形成，本书充分采用跨学科的研究方法，展现了艺术、文学、文化和政治以及群体、个人的活动如何相互作用促成了新的画派及其范式。墨梅出现于12世纪初的宋代，在14世纪中期蒙古统治下形成范式，这些均可得到文献证明。此外，本书批评性地考察了墨梅如何从宋代精英文人的艺术选择成为后来中国绘画正统艺术的过程。

☆重磅推荐：

这本对中国墨梅画起源与发展的结构严谨、论述清晰、剖析细腻的研究著作，将经受住时间的考验。

——哈佛大学费正清研究中心研究员、《心画：中国文人画五百年》作者 卜寿珊（Susan Bush）

从方法论来说，毕嘉珍的著作代表了中国艺术史从传统鉴赏发展到风格分析、图像研究、思想史和文化语境分析的一个高峰。

——国际著名中国艺术史家、《鹊华秋色》作者 李铸晋

《墨梅》本身是一部宏伟的著作，以无可挑剔的汉学研究、敏锐的视觉分析和优雅的文笔为标志。读者也许可以坐在花园里，细细品味这本书，身着适宜的春装，与盛开的梅花一同抵御早春的寒意。

——哥伦比亚大学教授、《铭石为景》作者 韩文彬（Robert E. Harrist, Jr.）

毕嘉珍关于墨梅画的杰出研究，是她二十多年沉浸于梅花世界的结晶。

——加州大学圣芭芭拉分校教授、《米芾》作者 石慢（Peter Sturman）

《墨梅》一书建立在对视觉和文本记录严谨考察的基础上，只要证据充分便勇于挑战既有观念，且文笔精妙。该书证明了创造力并非凭空而生，一个流派并非灵光一现的结果，也不局限于单一的表现形式，而是由多种文化表达形式的微妙而多层面的互动所生成和塑造的，并进一步受到政治环境和历史事件的影响。《墨梅》应当被每一位认真研究中国文化艺术成就的人列入个人藏书。

——密歇根大学艺术史荣休教授 梁庄爱伦（Ellen Johnston Laing）

☆编辑推荐：

1、布朗大学毕嘉珍教授二十年磨一剑的里程碑式著作，浙江大学历史学院陆敏珍教授倾情翻译，此次中译本再版，译文全新修订升级。

2、追溯墨梅题材从宋代到元代的演变过程，重构其在中国艺术史、文化史上的重要地位及影响；在自然、历史与艺术的交汇中细致观察文人画的兴起，系统探讨中国独特的艺术类型。

3、深入苏轼、黄庭坚、仲仁、扬无咎、王冕等文人艺术家的内心世界，揭示梅花的多元形像与艺术家及其所处时代之间的碰撞。作者认为：艺术家特质与艺术作品特质之间的基本同一性使书法和文人画有别于中国其他艺术门类，并赋予其最重要的价值。

4、32开布面精装设计，180°平展翻阅无障碍，近百幅彩色高清插图呈现视觉盛宴，享受更舒适的阅读体验。

5、美国亚洲研究学会列文森奖获奖佳作，卜寿珊、李铸晋、韩文彬、石慢、梁庄爱伦等重量级学者诚挚推荐。

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